Студийное освещение – 3 основные шага при его установке

Чтобы правильно выбрать студийный свет, необходимо знать три основные шага. Освоив этот простой подход, вы всегда будете уверены, что находитесь на верном пути к получению удачного снимка. Знание, как «рисовать» светом, приходит после понимания того, какой свет вообще бывает в фотостудии. Итак, рассмотрим три ключевые его составляющие: это основной, заполняющий и фоновый (подсветка фона).

Мы начинаем нашу съемку с установки основного источника света, которым, как правило, является импульсная вспышка или прожектор. В зависимости от эффекта, которого Вы желаете добиться, будет зависеть окончательное местоположения этой вспышки. Попробуйте начать с угла около 45 градусов в сторону (вправо или влево) от объекта съемки и немного выше. Размещение самой мощной вспышки создаст основное настроение для Вашего фото. Основной свет называется еще моделирующим, так как задает объем и контраст. Именно поэтому источник не ставят напротив модели, потому что изображение получится «плоским» и неестественным. Попробуйте перемещать стойку с источником в заданном секторе, постарайтесь добиться появления блика в глазах модели – это придаст жизни фотографии.

Далее мы будем иметь дело с заполняющим светом. Несложно догадаться, что один основной источник бросает глубокие тени, поэтому необходимо открыть темные области, чтобы выявить некоторые детали снимка. Тени на фотоснимке получаются темнее, чем в реальной жизни, это и является причиной для использования заполняющего света. Объект съемки получится более естественным и не столь суровым. Источник заполняющего света менее мощный, чем основной, на него устанавливаются рассеивающие насадки, например, софтбокс, и располагается он зеркально по отношению к основному и ближе к модели.

Используя два осветителя в такой простенькой схеме, можно получить сбалансированный рисунок. Но это еще не все. Зачастую модель сливается с фоном. Чтобы визуально отделить ее, используется фоновая подсветка.

Подсветка фона представляет собой маломощную вспышку, которая находится за объектом съемки и с нижней точки вверх направлена на фон. Такой подсветкой можно получить различные эффекты в зависимости от материала фона, расположения источника и его интенсивности. Вы можете экспериментировать, изменяя все переменные, чтобы увидеть, какая схема дает наиболее лучший эффект.

Являются ли эти три вида освещения необходимыми каждый раз, когда вы снимаете? Скорее всего, нет. Однако они являются той базой, вокруг которой надо строить студийный свет. И только освоив базовый уровень, можно подключать разнообразные светоформирующие насадки: рефлекторы, соты, отражатели, зонты и прочие аксессуары. В зависимости от желаемого снимка, экспериментируя и понимая, как каждая из вспышек влияет на сцену, вы рано или поздно получите желаемое, а главное, будете знать, какой набор оборудования вам помог добиться результата.

Несомненно, подобное оборудование – это недешевое удовольствие. Поэтому студийный свет купить можно и нужно только в специализированном месте, обратившись в магазин фототехники, которому вы доверяете. В идеале перед покупкой стоит побывать в настоящей фотостудии с несколькими моноблоками (5-10), посетить обучающий мастер-класс. Не лишним окажется ваша теоретическая подготовка, благо, в сети есть масса полезной литературы от признанных мастеров своего дела.